EDIPO A COLONO
8_18 GIUGNO
Un mito straordinario, che narra gli elementi di cui è fatta la cultura dell’uomo contemporaneo, lucidamente ne vede gli errori, i passi falsi, le trappole.
Dal 10 al 20 febbraio
La grande abbuffata
Regia di Michele Sinisi
mer_sab ore 20.30 dom. ore 16.00
Dal 10 al 20 febbraio
La grande abbuffata
Regia di Michele Sinisi
mer_sab ore 20.30 dom ore 16.00
ATTENZIONE: SPETTACOLO SOSPESO
SPETTACOLO
CREDITI
INFO E PREZZI
RASSEGNA STAMPA
SPETTACOLO
Le atmosfere di un film controverso di Marco Ferreri, incubatore di temi scomodi e tessitore di incubi che ancora ci riguardano, si riverberano sul palco nella vicenda di quattro uomini liberi e gaudenti che programmano la propria morte in un’orgia di cibo e sesso, diventando potente allegoria di una società votata all’abbuffata indiscriminata di informazioni, di prodotti, di opinioni, di fatti, di realtà divorata dal virtuale e viceversa.
Uno spettacolo fisico e catartico che matericamente ci conduce a riflettere su bisogno e desiderio e sui fantasmi della noia e dell’impotenza.
Insieme a Francesco M. Asselta, il regista Michele Sinisi opera una riscrittura della sceneggiatura originale costruendo un sovrabbondante ipertesto scenico tramato di tensioni e contraddizioni, come il nostro presente che pare destinato alla consumazione compulsiva e in cui i corpi/organismi sembrano poter riprendere possesso del presente solo tornando ad una esistenza puramente fisiologica.
Su una scena scarna e postindustriale, in cui si allestisce la grande soirée/la grande bouffe su un tavolo da obitorio, tra una una cucina rudimentale e celle di acciaio a ospitare corpi in esposizione, assistiamo ad una contaminazione continua tra palco e platea, ad un’iperproduzione di segni e linguaggi diversi in cui fanno incursione video, file audio pescati dalla rete, jingle pubblicitari in una continuità che ne annulla i significati. Un’esplorazione parossistica dell’osceno che dialoga ironicamente con la narrazione televisiva, la fiction, la pornografia dell’immagine e, in sintesi, con il nostro presente.
E così i personaggi che abitano la scena entrano ed escono dalla parte, mettono in discussione la trama, fanno e disfano battute, improvvisano ricordando allo spettatore di essere prima di tutto attori, impegnati in una ricerca creativa che va ben al di là della semplice finzione.
CREDITI
- Dall’omonimo film Di Marco Ferreri
- Drammaturgia Francesco Maria Asselta, Michele Sinisi
- Regia Michele Sinisi
- Scenografie Federico Biancalani
- Con Stefano Braschi, Ninni Bruschetta, Gianni D’addario, Sara Drago, Marisa Grimaldo, Francesca Gabucci, Stefania Medri, Donato Paternoster
- Disegno luci Ivan Dimitri Pilogallo
- Sarta di scena Elisa Zammarchi
- Aiuto regia Nicolò Valandro
- Produzione Elsinor Centro di Produzione Teatrale, Teatro Metastasio di Prato
- Ph Luca Del Pia
INFO E PREZZI
Spettacolo inserito in abbonamento Invito a Teatro
Sono presenti scene di nudo integrale
PREZZI
- Intero 21 €
- Giovedì sera 17 €
- Convenzioni 17 €
- Over 65 / Under 14 10 €
- Under 26 15 €
- Teatro in Bici 15 €
- Gruppi scuola 9 €
- Prevendita e prenotazione 1 €
Per prenotazione gruppi scuola scrivere a teatroscuola@teatrofontana.it
RASSEGNA STAMPA
I quattro personaggi portano i nomi degli attori (Stefano Braschi, Ninni Bruschetta, Gianni D’Addario e Donato Paternoster), tutti bravissimi, a significare una voluta e dichiarata immedesimazione totale, senza filtri, senza riserve.
G. Canova, Cinema Espanso
Nell’esasperare tutto ciò che interpretano, (gli attori) mantengono comunque un elevatissimo grado di consapevolezza e–paradossalmente–controllo, dando corpo a una costruzione scenica attentissima e accurata che proprio grazie a questo rende teatralmente efficace il rutilante caos grottesco che compone la messa in scena.
Chiara Palumbo, Cultweek
La regia di Sinisi ha qualcosa di tattile, è simile ad una pittura materica in cui viene la voglia irresistibile di toccare i vortici, le volute grumosità del colore.
Dipinge il testo scenico usando le mani, e con gusto, ha già un’immediata dimensione gastronomica il suo approccio al teatro, ed è per questo motivo che ha trovato un’affinità elettiva con il film di Ferreri. La sfida sulla carta poteva apparire tutta in salita, tradurre il cinema in teatro, e che cinema, surreale, ventrale, dinamitardo, ma il regista è riuscito decisamente a vincere la partita reinventando un linguaggio drammaturgico in grado di contenere l’essenza stessa della grande abbuffata.
D. Caravà, MilanoTeatri
L’operazione di Sinisi e Asselta non è di semplice amarcord, perché ha la capacità di trasferire le atmosfere del film–disperatamente salaci, buffonescamente irriverenti–alla nostra civiltà edonista e opulenta: che non conosce il linguaggio della moderazione e deve confrontarsi quotidianamente con disturbi legati agli eccessi alimentari.Bulimia e ipercolesterolemia, diabete e ipertensione, sono espressi attraverso una pletora di segni:gli audio in dialetto pugliese diventati virali; i jingle pubblicitari; i video di Save the children che precedono quelli demenziali di cui andiamo in cerca, e che tutti skippiamo allo scadere dei cinque secondi, anestetizzati come siamo al dolore e alla sofferenza.
V. Sardelli, Krapp’s Last Post
SPETTACOLO
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INFO E PREZZI
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SPETTACOLO
Le atmosfere di un film controverso di Marco Ferreri, incubatore di temi scomodi e tessitore di incubi che ancora ci riguardano, si riverberano sul palco nella vicenda di quattro uomini liberi e gaudenti che programmano la propria morte in un’orgia di cibo e sesso, diventando potente allegoria di una società votata all’abbuffata indiscriminata di informazioni, di prodotti, di opinioni, di fatti, di realtà divorata dal virtuale e viceversa.
Uno spettacolo fisico e catartico che matericamente ci conduce a riflettere su bisogno e desiderio e sui fantasmi della noia e dell’impotenza.
Insieme a Francesco M. Asselta, il regista Michele Sinisi opera una riscrittura della sceneggiatura originale costruendo un sovrabbondante ipertesto scenico tramato di tensioni e contraddizioni, come il nostro presente che pare destinato alla consumazione compulsiva e in cui i corpi/organismi sembrano poter riprendere possesso del presente solo tornando ad una esistenza puramente fisiologica.
Su una scena scarna e postindustriale, in cui si allestisce la grande soirée/la grande bouffe su un tavolo da obitorio, tra una una cucina rudimentale e celle di acciaio a ospitare corpi in esposizione, assistiamo ad una contaminazione continua tra palco e platea, ad un’iperproduzione di segni e linguaggi diversi in cui fanno incursione video, file audio pescati dalla rete, jingle pubblicitari in una continuità che ne annulla i significati. Un’esplorazione parossistica dell’osceno che dialoga ironicamente con la narrazione televisiva, la fiction, la pornografia dell’immagine e, in sintesi, con il nostro presente.
E così i personaggi che abitano la scena entrano ed escono dalla parte, mettono in discussione la trama, fanno e disfano battute, improvvisano ricordando allo spettatore di essere prima di tutto attori, impegnati in una ricerca creativa che va ben al di là della semplice finzione.
CREDITI
- Dall’omonimo film Di Marco Ferreri
- Drammaturgia Francesco Maria Asselta, Michele Sinisi
- Regia Michele Sinisi
- Scenografie Federico Biancalani
- Con Stefano Braschi, Ninni Bruschetta, Gianni D’addario, Sara Drago, Marisa Grimaldo, Francesca Gabucci, Stefania Medri, Donato Paternoster
- Disegno luci Ivan Dimitri Pilogallo
- Sarta di scena Elisa Zammarchi
- Aiuto regia Nicolò Valandro
- Produzione Elsinor Centro di Produzione Teatrale, Teatro Metastasio di Prato
- Ph Luca Del Pia
INFO E PREZZI
Spettacolo inserito in abbonamento Invito a Teatro
Sono presenti scene di nudo integrale
PREZZI
- Intero 21 €
- Giovedì sera 17 €
- Convenzioni 17 €
- Over 65 / Under 14 10 €
- Under 26 15 €
- Teatro in Bici 15 €
- Gruppi scuola 9 €
- Prevendita e prenotazione 1 €
Per prenotazione gruppi scuola scrivere a teatroscuola@teatrofontana.it
RASSEGNA STAMPA
I quattro personaggi portano i nomi degli attori (Stefano Braschi, Ninni Bruschetta, Gianni D’Addario e Donato Paternoster), tutti bravissimi, a significare una voluta e dichiarata immedesimazione totale, senza filtri, senza riserve.
G. Canova, Cinema Espanso
Nell’esasperare tutto ciò che interpretano, (gli attori) mantengono comunque un elevatissimo grado di consapevolezza e–paradossalmente–controllo, dando corpo a una costruzione scenica attentissima e accurata che proprio grazie a questo rende teatralmente efficace il rutilante caos grottesco che compone la messa in scena.
Chiara Palumbo, Cultweek
La regia di Sinisi ha qualcosa di tattile, è simile ad una pittura materica in cui viene la voglia irresistibile di toccare i vortici, le volute grumosità del colore.
Dipinge il testo scenico usando le mani, e con gusto, ha già un’immediata dimensione gastronomica il suo approccio al teatro, ed è per questo motivo che ha trovato un’affinità elettiva con il film di Ferreri. La sfida sulla carta poteva apparire tutta in salita, tradurre il cinema in teatro, e che cinema, surreale, ventrale, dinamitardo, ma il regista è riuscito decisamente a vincere la partita reinventando un linguaggio drammaturgico in grado di contenere l’essenza stessa della grande abbuffata.
D. Caravà, MilanoTeatri
L’operazione di Sinisi e Asselta non è di semplice amarcord, perché ha la capacità di trasferire le atmosfere del film–disperatamente salaci, buffonescamente irriverenti–alla nostra civiltà edonista e opulenta: che non conosce il linguaggio della moderazione e deve confrontarsi quotidianamente con disturbi legati agli eccessi alimentari.Bulimia e ipercolesterolemia, diabete e ipertensione, sono espressi attraverso una pletora di segni:gli audio in dialetto pugliese diventati virali; i jingle pubblicitari; i video di Save the children che precedono quelli demenziali di cui andiamo in cerca, e che tutti skippiamo allo scadere dei cinque secondi, anestetizzati come siamo al dolore e alla sofferenza.
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